Camisa vermelha e jeans – talvez também uma homenagem às cores do Etna – após o traje de estreia azul e branco na “sua” Nápoles, escolhida como primeira etapa de seu retorno à cena após a longa parada. A digressão “Nina canta nos teatros” começou no passado dia 2 de março e, depois do Auditório Conciliazione de Roma, subiu ao palco do Metropolitan de Catânia, com pouca luz, atravessando todo o corredor das bancas.
Ela começou de novo entre as pessoas, Angelina Mango. «Você me salvou», ela repete como um mantra logo após surpreender a todos com um arranjo inédito de “La Noia”, que “desencadeia” uma coreografia de folhas com a escrita “Welcome back Nina”. E bem-vindo de volta, de fato. Bastante mudado. E talvez por isso tenha escolhido traduzir de forma diferente alguns de seus sucessos, como “Che t’o dico a fa” e “Melodrama”, abrindo espaço para um álbum, “Caramè”, que é uma confissão de amor e fragilidade, o retrato de uma anti-diva pop, e muito mais. Angelina é assim apreciada, porque – como gritou alguém da plateia – ela canta sobre a dor, até a dor, sem vergonha, mas com tanta paixão e emoção que despedaça vozes e corações. Porque Angelina vai crescer, mas a voz dela às vezes já é inatingível; porque as emoções que ele canta falam a todos: adolescentes e adultos. Porque Nina é humana e angelical, delicada e poderosa, atenciosa e avassaladora.
«Tenho um carácter difícil, muitas mudanças de humor», não esconde, agradecendo à sua banda, que é quase uma orquestra: o irmão Filippo Mango na bateria, Umberto Scaramozza na guitarra, Filippo Tost no baixo e contrabaixo, Marta Canuscio na percussão e sintetizador de sopros, Davide Rasetti no piano e teclados, Giulia Gentile no violoncelo, Sofia Volpiana no violino. Durante mais de uma hora e meia de concerto eles sempre seguraram a mão dela com o olhar: eram ombro e abraço. Juntamente com Henna, a irmã-amiga a quem Angelina dedicou aquela que definiu como a sua mais bela canção de amor, “My Love”, e com quem fez dueto em “mais ou menos”. Um palco transformado em seu quarto: o beliche, os espelhos, as estantes com flores e livros.
Esse ambiente familiar, essa família e essas raízes, cantadas entre tesouros e cicatrizes. Aquele amor íntimo e infinito de filha que fez todo mundo se levantar no final de “Like a child”. A partilha trágica e indestrutível que nos fez chorar e emocionar com “Edmond and Lucy” e “Indian Row”. Os vazios, o crescimento, a vulnerabilidade – cantada com sabor de tango e rap – em “Pacco fragili”, mas também nas canções “Aiaiai”, “La vita va presa a mors”, “Tutto all’aria”, “Bomba a mano” e “Velo sullocchi”. A despedida dolorosa e resignada de “Mãos vazias”, “Perdemos o fim” e “De sapatos desamarrados”. O manifesto do seu regresso é certamente “7up”. “Ele não é uma estrela, nem por engano – diz – é um calouro para o resto da vida”. Arco.
Num mundo de música performática, Angelina Mango escolheu a autenticidade sensível de quem sabe que não se pode ser perfeito, mas se cresce. Na vida como num palco. Hoje o bis siciliano, última parada na ilha, no Teatro Dourado de Palermo.
