Estreia em sala de aula para os 23 alunos do Creare Storie 2023-2024. Começou esta semana a terceira edição do curso de formação interdisciplinar, dirigido a licenciados dos 18 aos 25 anos, para responder à procura do mercado por jovens talentos capazes de pensar e desenvolver projetos audiovisuais capazes de inovar as formas de contar histórias contemporâneas.
O primeiro dia foi inaugurado por: o presidente da Anica Academy, Francesco Rutelli, a secretária geral da Anica Academy, Francesca Medolago Albani, o diretor da Anica Academy, Sergio Del Prete, e o gerente do projeto, o diretor educacional do curso, Massimo Galimberti e Luca Ardenti para Calabria Film Cosmmission.
O início desta terceira edição marca também uma importante parceria entre a Anica Academy e a Calabria Film Commission, que ganhou vida com a atribuição do acesso gratuito ao Creare Storie a dois estudantes residentes na região da Calábria.
A iniciativa conta com o apoio do Unicredit como parceiro do curso, da jornalista Silvana Mazzocchi que doou uma contribuição dedicada à memória de Matteo Armellini, menino apaixonado por cinema que morreu aos 30 anos no trabalho. A ANICA que disponibilizou ainda uma posição contributiva reduzida como iniciativa relativa às atividades do Fundo da Lei de Empréstimo Público, identificado em coordenação com a Direção Geral de Bibliotecas e Direitos de Autor – MIC.
Uma contribuição destinada a cobrir integralmente o custo do curso para um aluno merecedor foi finalmente doada pessoalmente por Francesco Rutelli, que a dedicou à memória de sua mãe Sandra Gentili Rutelli.
Criando histórias
Cinema, seriados, documentários, animação são formas de contar histórias que seguem a lógica e as práticas do mundo audiovisual, gerando simultaneamente produtos culturais e industriais. É um trabalho criativo, individual e coletivo, sujeito a um processo de transformação contínua, em que cada fase intervém na outra sem interrupção e em que todos os profissionais dialogam numa troca contínua. Não é possível pensar em escrita sem produção, e esta sem distribuição, que por sua vez está ligada ao marketing. Tudo se move como uma corrente e cada elo é essencial para o perfeito funcionamento do mecanismo. Assim CRIAR HISTÓRIAS, seguindo esta premissa fundamental, oferece um caminho inovador, desenhado com uma estrutura modular integrada e interdisciplinar. Cada aluno poderá conhecer e estudar de perto todas as fases do processo, independentemente da sua futura especialização, identificando assim o seu próprio caminho e conseguindo
criar obras originais e de sucesso. A aula seguirá um programa comum de descoberta da cadeia de abastecimento, que será acompanhado de momentos de aprofundamento e workshops. Somam-se a isso masterclasses ministradas por profissionais italianos e estrangeiros do setor, com o objetivo de multiplicar os processos de aprendizagem e estimular a definição de uma área de especialização própria. Toda a formação será baseada numa abordagem de aprender fazendo, para estabelecer um diálogo entre o pensamento e a prática, e cada aluno trabalhará num Trabalho de Projeto que lhes permitirá desenvolver coletivamente projetos ligados a áreas de interesse individuais.
O QUE VOCÊ APRENDE
CRIAR HISTÓRIAS ensina como construir um personagem e o que é um arco de transformação. O protagonista, o antagonista, o mentor. Escrever uma linha de registro eficaz, o que é uma Bíblia e como pensar em um argumento de venda. Como se estrutura a linguagem audiovisual e as diferenças entre roteirizado e improvisado. A diferença entre alto conceito e baixo conceito. O que é um produtor e qual o papel do supervisor de pós-produção. A arquitetura do sistema de financiamento público, a intervenção do capital privado. Em que consiste a lei moral dos direitos autorais? O que é uma Broadcast e como os efeitos digitais podem decidir uma localização, mas também um sistema de financiamento. Como um gênero cinematográfico orienta o destino de um produto e define seu público-alvo. Como montar um plano financeiro, um plano de trabalho, uma estratégia de marketing ou como uma escolha de distribuição pode direcionar as linhas editoriais, transformando toda a cadeia de desenvolvimento. Ensinaremos a pensar, planejar e desenvolver filmes e séries. As lições adquiridas através de um Trabalho de Projeto coletivo serão testadas em campo.
PROFESSORES E TEMAS QUE SERÃO DESENVOLVIDOS
Entre os professores do curso estarão: Chiara Laudani, roteirista; Vanessa Picciarelli, roteirista; Gino Ventriglia, roteirista; Fabrizio Cristallo, Chefe de Desenvolvimento da Groenlândia/Ascent Film; Graziella Bildesheim, Produtora; Ines Vasiljevic, produtora; Giovanni Pompili, produtor; Gabriele D’Andrea, gerente de marketing da Lucky Red; Federico Mauro, Diretor de Arte Fandango.
