A violência tem raízes profundas. E consequências desenfreadas que se insinuam na mente de quem é protagonista. Do carrasco. Da vítima. Marcando-os de forma indelével.
Luigi tem vinte anos, mora com a mãe, Licia, um irmão, Alessandro, e a sombra de Franco, seu pai. A sombra sufocante de um pai que com seus atos de violência e arrogância arruinou a infância dos filhos e a juventude da companheira. Luigi frequenta um grupo de extrema direita onde a raiva, a violência e os abusos continuam a ser uma presença constante. Um dia, Franco volta para casa e encontra seus filhos e sua esposa, mas seus demônios não o abandonaram…
“Família” é uma história intensa, com os ritmos de um thriller, os toques sombrios do noir, a atualidade da sociedade. O que envolve o espectador diretamente nos eventos. Em ambientes cheios de ansiedade. Suspense. O filme dirigido por Francesco Costabile de Cosenza é baseado em uma história real e inspirado no livro “Nem sempre será assim” escrito por um dos protagonistas dos acontecimentos dramáticos narrados, Luigi Celeste. Na noite de segunda-feira, foi apresentado no cinema Citrigno de Cosenza, com o próprio diretor, o ator Francesco Di Leva (Franco) e o diretor de distribuição da Medusa Film, Paolo Orlando, que falaram com entusiasmo de Costabile, “um diretor de grande calibre e de que em breve ouviremos falar a nível internacional”.
No final da exibição, encontramos Francesco Costabile para conversar sobre seu filme que, além de Di Leva, também conta com Barbara Ronchi e Francesco Gheghi, premiado por “Familia” no último Festival Internacional de Cinema de Veneza como melhor ator masculino na seção Orizzonti.
Acho que certos filmes também têm um peso social forte. E que poderia tocar cordas sensíveis na alma de quem vivencia situações de violência…
«Sim, este filme permite-nos entrar na violência e em todos aqueles mecanismos de manipulação que se vivenciam em contextos familiares quando existe uma verticalidade, um homem ou um pai que utiliza os seus filhos e a sua companheira seguindo uma estratégia de manipulação. E o cinema permite-nos, graças à arte, observar. “Família” fica a uma certa distância. Observe sem julgar. E isso nos permite ler, identificar os sinais que podemos encontrar em nossas vidas. Porque a violência de género, a violência patriarcal é algo inerente ao nosso tecido social, à nossa cultura e por isso espero que os espectadores possam fazer uma autoanálise, uma autoconsciência, e perceber alguns mecanismos até inconscientes que podem levar a consequências extremas».
A sensibilidade de quem realmente vivenciou os fatos e a de quem tem que construir uma história que funcione para a telona… Como foi com Luigi Celeste?
«Ele é a primeira pessoa que conheci depois de ler o livro. Ele foi uma presença constante ao longo do filme. Entre outras coisas, venho do documentário, por isso para mim ter uma comparação com a realidade, neste caso com as vítimas da história, foi uma fonte de inspiração e enriquecimento. Isso não significa que você sempre pode ser fiel aos fatos. Estes também podem ser transfigurados, mas sem trair a essência do filme e com profundo respeito pelas experiências das pessoas realmente envolvidas.”
A contaminação de gêneros presentes em “Familia” é uma das peculiaridades mais interessantes…
«Sim, gosto muito dos géneros cinematográficos, porque de alguma forma permitem-me aproximar-me do público, utilizar códigos que são também arquétipos narrativos e por isso tornam o filme universal. “Familia” fala não só ao público italiano, mas também ao público de todo o mundo, tanto que já foi vendido em vários países. E então acredito que a ficção é uma ferramenta essencial para interpretar e ler a realidade. Porque podemos ir fundo, além da superfície da realidade.”
“Família”… você pode nos contar a origem deste título?
«Decidi este título porque de alguma forma recorda as origens do patriarcado. A desinência latina familia lembra esse contrato, o contrato do pater familias que sancionava o direito de propriedade. Direitos de propriedade também em relação aos seus filhos e ao seu parceiro. E isto representa a origem da cultura patriarcal, de um inimigo comum que devemos combater juntos. Homens e mulheres.”
Após a exibição, conversamos também com Francesco Di Leva que em “Familia” interpreta Franco, um pai e parceiro violento.
Conte-nos como nasceu o “seu” Franco.
«É uma história de 30 anos atrás. Visualizei e estudei fotos, documentos, peças processuais. A partir dessa base construí meu personagem. E então confiei-me à sensibilidade de Francesco Costabile. Tentamos dar ao espectador um Franco que de vez em quando também pedia ajuda a si mesmo e à sua família. Embora, por razões óbvias, aquela tênia dentro dele assuma o controle, semeando devastação, terror e tragédia dentro da família.”
Quando inspirados em fatos reais, os roteiros “fortes” têm peso diferente?
«Absolutamente sim. Você pega um roteiro, começa a escrever, vê as luzes, vê que tudo é falso. E então, na realidade, a verdadeira tristeza é quando você encontra os olhos de Luigi e Alessandro, os verdadeiros protagonistas, que vêm a Veneza para ver aquele filme, junto com o filho de Alessandro e sua esposa. E quando você encontra esses olhos você percebe que você é um homem de sorte se mora em uma família onde te ensinaram a ser um menino feliz. Ter a proteção de um pai.”
Muitas vezes, grandes inseguranças estão escondidas por trás de atos de violência. O mesmo pode ser dito de Franco?
«Franco é certamente um homem inseguro, um manipulador emocional, não é apenas um homem violento e pronto. Ele é alguém que constrói a violência psicologicamente. E é verdadeiramente patológico que os manipuladores afetivos sejam inseguros. Pela sua insegurança, tentam vitimizar e responsabilizar os outros por certas atitudes, a esposa, os filhos.”
