Da ação-aventura ao thriller psicológico, do terror à comédia romântica e às muitas faces de um cinema siciliano que avança 360 graus: estes são apenas alguns dos fios que o diretor do Festival de Cinema de Taormina, Marco Mülleroptou por se entrelaçar na concepção de uma programação capaz de satisfazer todos os tipos de público, desde fãs de blockbusters pop ao cinema italiano, sob as estrelas do Teatro Antico.
Um Festival que abre na sexta-feira, 12 de julho, com um evento especial Nastri d’Argento para comemorar o 70º aniversário com uma homenagem à comédia italiana: os grandes protagonistas Christian De Sica, Carlo Verdone e muitos outros. Muitas presenças internacionais, incluindo Sharon Stone, Nicolas Cage, Bella Thorne, Rebecca De Mornaysó para citar alguns.
O coração do Festival de Cinema de Taormina é a Gala que receberá 7 títulos todas as noites no Teatro Antico, incluindo 4 estreias mundiais e especial atenção ao cinema jovem com primeira e segunda obras. Começamos no dia 13 de julho com o terror americano Saint Clare de Mitzi Peirone com Bella Thorne, Rebecca De Mornay e Ryan Philippe, para continuar com o avassalador filme de ação Twisters de Lee Isaac Chung estrelado por Daisy Jessica Edgar-Jones. E depois o thriller psicológico The Surfer, de Lorcan Finnegan, com Nicolas Cage; O juiz e o patrão, que o diretor de Placido Rizzotto, Pasquale Scimeca, dedica à memória de um herói antimáfia como Cesare Terranova; e um tríptico de comédias românticas com o Toque Britânico-Islandês, dirigido pelo famoso diretor Baltasar Kormákur e estrelado pelo muito popular modelo e cantor japonês Kôki, e os dois italianos
A invenção de nós dois de Corrado Ceron com Lino Guanciale, Silvia D’Amico e Paolo Rossi e Até a noite não nos separa de Riccardo Antonaroli estrelado por Pilar Fogliati, Filippo Scicchitano, Valeria Bilello, que fecha a série. No centro da programação do Palazzo dei Congressi está o FOCO MEDITERRÂNEO, que permite ao festival abrir-se ao mundo e inserir-se nas suas contradições mais ardentes, a partir da estreia internacional de From Ground Zero, o filme coletivo coordenado por Rashid Masharawi que apresenta a “história de histórias não contadas” assinada por 22 jovens cineastas palestinos que filmaram o cotidiano em Gaza. O mestre do cinema israelita Amos Gitai regressa a Taormina com Shikun, um compêndio do seu cinema e da sua visão das contradições do país, enquanto em To A Land Unknown, Mahdi Fleifel mergulha no mundo dos imigrantes árabes ilegais nos países da UE. Duas grandes presenças autorais francesas são apresentadas pela Focus Mediterraneo: a estreia internacional da versão completa de Va savoir de Jacques Rivette, o filme de Pirandello estrelado por Sergio Castellitto, que apresentará a exibição e a estreia mundial de Filmlovers! de Arnaud Desplechin, versão inglesa de Spectateurs, filme em que o realizador francês celebrou a magia do cinema visto nos cinemas. Recém-saído de seus sucessos em Hollywood, o diretor chileno-sueco Daniel Espinosa conta a história de um traficante de seres humanos no sul da Itália em seu novo Madame Luna, enquanto Thierry de Peretti com sua imagem de Um filho retorna à sua Córsega natal para contar histórias de vida. as amizades e os amores de uma jovem que fotografa a agitação política da ilha a partir do final dos anos 70. Também no Palazzo dei Congressi, um espaço especial é dedicado à OFFICINA SICILIA, onde coexistem diferentes almas. Em primeiro lugar, a exibição da mais recente série realizada na Sicília através dos momentos mais significativos, a partir de A Arte da Alegria de Valeria Golino com Tecla Insolia, Jasmine Trinca, Valeria Bruni Tedeschi (na sua deslumbrante versão cinematográfica); Vanina – Um vice-comissário em Catânia por Davide Marengo com Giusy Buscemi; os primeiros episódios, dirigidos por Piero Messina, de L’ora – Inchiostro contra lead; e a apocalíptica Sicília de Anna, de Niccolò Ammaniti. A par deste panorama, um formidável quinteto de estreias mundiais (quatro primeiras obras e uma segunda obra) lembra-nos que a Sicília é um laboratório de experiências sempre renovadas que impulsionam o seu cinema, mas a 360 graus: Quir de Nicola Bellucci, La Mouth of the Alma de Giuseppe Carleo, Três Regras Infalíveis de Marco Gianfreda, Pedra Mãe de Daniele Greco e Mauro Maugeri e O Ladrão de Estrelas Cadentes de Francisco Saia.
Até autores sicilianos consagrados quiseram abrir-se a novas experiências, como a interpretação free-jazz de Tony Sperandeo no novo filme de Aurelio Grimaldi, Reeducação, outra inovação mundial. OFFICINA SICILIA é enriquecida por uma subseção do cinema siciliano redescoberto, intitulada ONTEM HOJE AMANHÃ, que visa recuperar as obras mais ousadas do passado que anunciaram o cinema de hoje e o que está por vir, desde uma homenagem ao lendário Panaria Film, fundada em 1947 pelo príncipe Francesco Alliata de Villafranca, da qual serão apresentadas algumas das produções mais importantes (projeção cinematográfica dos filmes restaurados): desde os ousados curtas-metragens documentais às duas versões diferentes, em termos de linguagem e montagem, de Vulcano e Vulcão (1952) de William Dieterle. A par da revitalização das obras dos mais surpreendentes realizadores da Costa Leste, como Maria Arena e o colectivo catanês canecapovolto, o cinema siciliano equilibrado entre a ficção e o documentário é explorado através da produção autoral de Costanza Quatriglio e das obras dos jovens documentaristas de o CSC – Centro Sperimentale di Cinematografia de Palermo. Particularmente precioso é o último da programação de não ficção, O Diário de Guttuso, um itinerário em mosaico que reconstrói a vida de Guttuso através de lugares e pinturas amigáveis, uma obra televisiva de 1982 que já anuncia a figura muito pessoal do vencedor do Oscar Giuseppe Tornatore. O festival quer homenagear um dos corajosos protagonistas do cinema feito por quem quer “ficar no Sul”, o produtor Gaetano Di Vaio, recentemente falecido: Largo Baracche, documentário que o próprio Di Vaio filmou há apenas dez anos. anos atrás sobre os filhos da “Nápoles de Gomorra” e Três Regras Infalíveis de Marco Gianfreda, último filme que Di Vaio produziu com seu Bronx Film. Para enriquecer a oferta do Taormina Film Festival 70, a história do festival traz-nos dois presentes: o incrível e imperdível monólogo interpretado por Toni Servillo a partir da segunda obra de Mario Martone, o média-metragem Rasoi, e a restauração 4K de Picnic at Hanging Rock, a obra-prima que o diretor australiano Peter Weir impôs há quase 50 anos em Taormina. Para esta edição o oito vezes diretor do Festival de Cinema de Veneza articula uma programação com um amplo espectro cultural e geográfico, não apenas cinematográfico.
Graças ao empenho da diretora artística da Fundação Taormina Arte Sicilia, Gianna Fratta, artista de renome internacional, ocorre uma iniciativa paralela ao festival de cinema: EXIBIÇÕES – Sons e palavras antes do filme, formato performativo que envolve música, teatro e eventos multimídia que oferece, antes das exibições no Teatro Antico, espetáculos relacionados ao mundo do cinema. Em particular, a exibição do documentário La Montagne Infidèle de Jean Epstein com comentário musical ao vivo do pianista Omar Sosa; o concerto pelo centenário da morte de Giacomo Puccini Tosca – Il ricatto sexual, em que árias, duetos e peças de conjunto da obra-prima de Puccini se alternam com a história da ópera contada pela própria Gianna Fratta; Chegamos a esse país, a execução das bandas sonoras que Carlo Crivelli compôs para os filmes de Ficarra e Picone, que participarão no evento; Notas de celulóide, uma homenagem que o Ensemble “Suoni del Sud” presta ao melhor da música para o cinema, interpretando obras-primas de Nino Rota, Ennio Morricone, Nicola Piovani, Piero Piccioni. Por fim, o espetáculo teatral Ophelia’s Secret Love de Steven Berkoff com Chiara Francini e Andrea Argentieri e também uma homenagem a Maria Callas, Vissi d’arte. Vivi para Maria, que acontecerá entre a Villa Comunale de Taormina e o Teatro Antigo. 2024 marca um ponto de viragem para o festival.
