Três teatros sicilianos antigos, três datas únicas e uma obra -prima atemporal: o magistério verdiano de “Aida” retorna ao protagonista da cena como parte do festival lírico dos teatros de pedra, em um projeto monumental que combina arte, arqueologia e inovação cultural. O trabalho verdiano por excelência, encenado na sexta -feira no The Greek Theatre, em Syracuse e no sábado, 26 de julho no The Greek Theatre, em Tindari, no dia 29 estará no teatro antico em Taormina, oferecendo ao público uma experiência imersiva entre mito, música e paisagem, no ambiente único de três dos lugares mais sugestivos da Sicties clássica.
Mas a edição deste ano será verdadeiramente histórica e revolucionária: pela primeira vez no mundo, a AIDA será realizada em sua edição crítica por Anselm Gerhard, um famoso musicólogo alemão, entre os mais altos estudiosos do teatro musical do século XIX. Uma obra filológica do valor mais alto, o resultado de anos de pesquisa, que retornarão ao público o trabalho, como originalmente concebido por Verdi, enriquecido por uma importante novidade absoluta: o coro “palestrino” da Lei III, uma página não publicada que permaneceu excluída das representações tradicionais até agora.
Um evento de enorme importância internacional, que combina rigor filológico e espetacularidade. E também sensibilidade e inovação social. Precisamente nessa perspectiva, a representação taorminesa será traduzida simultaneamente para a linguagem dos sinais italianos (LIS), como parte do caminho de acessibilidade e inclusão promovido pelo coro da ópera siciliano, em colaboração com a associação “Sicília e turismo” presidida por Bernadette Lo -Bianco. O objetivo é claro: quebrar barreiras sensoriais e tornar a letra uma herança realmente para todos, continuando um caminho de abertura e compartilhamento que caracterizou o trabalho do coro da ópera siciliano há anos.
Embelezar o cenário monumental e sem precedentes, um elenco internacional de importância absoluta; Pumeza Matshikiza no papel de Aida, soprano sul -africano com uma voz intensa e magnética, apreciada nos principais teatros europeus; Walter Fraccaro, um tenor verdiano de longo prazo, interpretará Radamès; Veronica Simeoni, entre os mezzosoprani italianos mais estabelecidos, estará Amneris; Baral Chuluunbaatar será Amonasro, rei e pai de Aida; Sultonbek Abdurakhimov desempenhará o papel do grande sacerdote Ramfis; Deyan Vatchkov será o rei do Egito, Federico Parisi, o Mensageiro e Leonora Ilieva, a Sacerdotisa.
No pódio, o Maestro Filippo Arlia, uma varinha com prestígio reconhecido, à frente da orquestra Filarmônica da Calábria e do coro da ópera siciliana, promotor do projeto artístico. A direção é assinada por Salvo Dolce, que molda um show imersivo, capaz de fazer o diálogo lírico da linguagem com a alma atemporal dos teatros antigos. Cenas e figurinos, este último assinado por Domenico Franchi para o trabalho de Krakowska, evocam um leste arcaico e solene, em plena harmonia com a dimensão mítica do trabalho. Uma visão cênica que aprimora os espaços arqueológicos e os transforma em ambientes teatrais da vida e dos botões de significado.
Será um épico e envolvente, mas imerso no coração espancado do classicismo do Mediterrâneo. Entre colunas milenares, horizontes marinhos e pôr do sol ardente, a trágica história da princesa etíope, prisioneiro e apaixonada pelo líder egípcio Radamès, em uma entrelaçada de amor, poder e sacrifício que ainda consegue tocar as cordas profundas da alma humana, Will Descavel. O melodrama verdiano ostentará uma implantação real de forças, homens e meios extraordinários, que verão o uso de mais de 300 pessoas entre os artistas do coral, professores de orquestra, corpo de dança (Sarah Lanza, coreógrafo), figuras, trabalhadores técnicos e criativos (gabriele circu, criori; e lubrien, lúcrea), figurações, trabalhadores técnicos e criativos (gabriele círculo, gabori; e lubrinea santini, e lúcrea; contribuições digitais;
O Festival Lyric do Teatri Di Pietra, agora se torna uma nomeação de referência para a temporada de verão da Sicília, concentra -se este ano em um conjunto -que promete emoção e grande impacto visual, apoiado por um elenco do nível mais alto e uma direção cuidadosa, tanto para respeitar a pontuação quanto o aprimoramento dos espaços cênicos arqueológicos.
