Sem incomodar Pirandello, uma máscara costuma ser confortável. Inofensivo. Você pode pendurar as coisas boas e esquecê-las. Então, a certa altura, alguém sente necessidade de ir ver o que está por trás disso. Porque uma máscara, no fundo, é apenas um atalho, uma forma de evitar lidar com a complexidade de um rosto. Esse alguém é Giorgio Verdelli, apreciado escritor, diretor e roteirista. E o seu «Rino Gaetano: Sempre mais azul» começa aí mesmo: no gesto de retirar a máscara e revelar Rino. Um artista culto e desalinhado, com dentes tortos e olhar e costas retos. Mas Verdelli teve o cuidado de não construir um monumento, simplesmente abriu uma sala.
Mais e mais azul” é apresentado não como uma biografia tradicional, mas como uma “viagem” e um “retrato a múltiplas mãos”…
«Sim, escrevi deixando-me guiar pela intuição e pela voz de Rino. Ouvi-o na rádio, porque é aí que surge o verdadeiro Caetano: autêntico, profundo, capaz de descrever a sua forma de escrever, as suas inspirações e a sua relação com o público. A construção do documentário nasceu de uma longa e criteriosa seleção deste material. No rádio, Rino realmente dava o melhor de si, enquanto na TV ele era frequentemente enjaulado em papéis leves e de bobo da corte. A TV da época não estava preparada para sua complexidade. É por isso que optei por deixar a sua voz falar acima de tudo: para dar ao público um Rino Gaetano mais verdadeiro, mais completo e mais profundo.”
No documentário, uma música inédita, «Um Filme em Cores – Jet Set» e cadernos particulares…
«Houve várias descobertas emocionantes, mas os cadernos privados de Rino Gaetano foram os mais deslumbrantes. Folheá-los é ver o talento que já surgiu quando era seminarista: notas, ideias, fragmentos que até antecipam “Mas o céu é sempre mais azul”. Encontrá-los novamente foi de partir o coração, e no documentário essa emoção transparece com força. Ao lado dos cadernos, porém, foi decisivo ouvir a sua voz na rádio: é a chave de todo o projeto.”
Você conheceu Rino Gaetano. Como essa amizade influenciou seu olhar como diretor?
«Acredito que esta proximidade influenciou muito o meu olhar. Porque Rino era um ouvinte voraz de música, característica muitas vezes ignorada nas histórias sobre ele. No filme quis trazer à tona esse lado: as preferências musicais, as intuições, a forma como ele absorveu gêneros e artistas muito diferentes. Por exemplo, foi um dos primeiros a reconhecer o talento de Pino Daniele. Ele considerava Enzo Jannacci um mestre e Jannacci conhecia bem Rino. Ou o seu amor pelo reggae e por Bob Marley que Rino cantava quando quase ninguém na Itália sabia quem ele era.”
50 anos depois de “Mas o céu é sempre mais azul”, o que torna a figura e a música de Rino Gaetano tão relevantes e “necessárias” nos dias de hoje?
«Você usou uma palavra perfeita: necessário. Rino Gaetano hoje não é apenas atual, é verdadeiramente necessário. Por sua capacidade única de ser irreverente em relação ao poder. O que não significa simplesmente “contra”. É fácil tomar partido contra alguém. Rino, por outro lado, era desrespeitoso com todos. Mesmo assim, ele conseguiu fazer as pessoas rirem e se moverem ao mesmo tempo. Só os grandes podem fazer isso: estou pensando em Paolo Conte. É uma qualidade que muitas vezes não aparece nas histórias sobre ele. No documentário evitei me entregar a teorias conspiratórias sobre sua morte. Para não alimentar inferências, mas para devolver um final poético, deixando uma questão em aberto ao espectador: quem foi realmente Rino Gaetano?
Existe alguma música que lhe pareça perfeita para descrever a sociedade contemporânea?
«A música, eu diria sem hesitação “Nun te reggae più”. Basta substituir os nomes daquela época pelos de hoje: funciona perfeitamente. Peça lúcida e implacável, ainda perfeita para a leitura do presente. Minha frase preferida é em “Sfiorivano le viole”, quando no final, de forma brilhante, Rino escreve: “Michele Novaro conhece Mameli e juntos escrevem uma música que ainda está na moda”. Aí está seu gênio puro. Ele o escreveu muito antes da reavaliação do Hino Mameli.”
Qual o aspecto mais surpreendente ou inesperado que surgiu durante a produção e que o público talvez não conheça?
«O público muitas vezes ignora o quão culto ele era. Porque nas entrevistas da época ele era frequentemente ridicularizado quando citava Maiakovski ou outras referências literárias, descartando-o como um jogo de bobagens. Não foi assim. Há uma esplêndida entrevista com Enzo Siciliano, um excelente intelectual, na qual ele diz abertamente que é um admirador de Rino e afirma que suas canções são muito mais do que uma série de títulos encadeados ou simples paródias. Uma profundidade que hoje, finalmente, alguns começam a reconhecer. Até Treccani que recentemente destacou essa mesma entrevista. Mas permita-me dizer: já fizemos esse trabalho de releitura e estamos felizes por ter contribuído para essa nova consciência. Depois há outro aspecto que me preocupa: a ligação com a Calábria. O filme foi realizado com a Calabria Film Commission e, por opção artística, quis reunir no documentário todos os grandes artistas contemporâneos da Calábria. Além de Rino e Sergio Cammariere, seu primo, está Peppe Voltarelli, artista extraordinário e também notável ator e cineasta, e depois Brunori. Pela primeira vez, estes três mundos se encontram no mesmo projeto. E acrescento Tommaso Labate, que não é uma presença casual: faz parte de um plano narrativo preciso. Tudo isso serve para contar um Rino mais rico, mais complexo e mais verdadeiro do que vimos até agora.”
«Rino Gaetano: Sempre mais azul» estará no cinema de 24 a 26 de novembro, e terá duas estreias na Calábria, no domingo, 23 de novembro, às 18h, no cinema Citrigno, em Cosenza, e às 20h, no multiplex The Space, em Lamezia Terme.
