«Há uma fenda dentro de tudo: é aí que entra a luz», Leonard Cohen cantou-a em Anthem em 1992, e o cantor e compositor Eman (nome artístico de Emanuele Aceto, natural de Catanzaro) recomeça a partir desta imagem para a sua última música “Luce dalle crepe” lançada a 22 de abril pela etiqueta Mazinga. Recomeça, justamente, porque regressa com um single três anos depois do seu último EP “Distratto” de 2023, e fá-lo com um vislumbre de luz na escuridão, através de um texto que fala da dor como única forma possível de renascimento, numa sociedade sujeita à performance onde o sofrimento muitas vezes equivale ao fracasso.
“Luz das fendas” chega depois de três anos. O que aconteceu durante esse período?
«Muitas coisas importantes aconteceram, sobretudo pessoais: tornei-me pai e isso mudou tudo. Mesmo a nível artístico e de trabalho fiz escolhas que me levaram por um caminho mais complicado, o da independência. Foram anos intensos, às vezes difíceis. Os acontecimentos pessoais, mesmo os mais dolorosos, tiveram um impacto enorme. No final, somos nossas músicas: música é o que somos.”
Por que você escolheu se expor tanto?
«Porque quero ser honesto com a minha arte e com o público. Eu nunca quis ser outra coisa senão quem eu sou. Música, para mim, é reconhecimento: quando alguém se encontra naquilo que ouve, não está mais sozinho. Se consigo fazer com que o ouvinte se sinta menos sozinho, então fiz bem o meu trabalho.”
Qual foi o momento em que você percebeu que não estava apenas “fazendo música”, mas dizendo algo necessário para os outros também?
«Entendi que não é preciso ser perfeito para enviar uma mensagem, desde que diga algo que seja verdadeiro para você. Na verdade, o novo álbum será diferente dos anteriores: é mais aberto ao ser humano, com todas as suas nuances, incluindo a dor e a felicidade.”
O que é “luz” para você?
«A luz pode ser muitas coisas. O homem, em si mesmo, tende para a luz, tende a levantar-se novamente. Todos os dias, num certo sentido, recomeçamos. O problema é que hoje muitos tendem a fugir da dor. Em vez disso, acredito que precisa ser abordado. Vivemos numa época em que todas as dificuldades passaram por uma “solução rápida”, mas isso corre o risco de anestesiar as emoções. A dor faz parte do ser humano e deve ser vivenciada, não evitada. Se você tentar procurar a luz, mais cedo ou mais tarde você a encontrará.”
Quando você canta “Não sei como escapar da dor” significa passar por ela, permanecer dentro dela. Como isso se expressa numa sociedade que tende a evitar o sofrimento?
«Fugimos de muitas coisas: dores, ansiedade, medos, mas fazem parte do ser humano. Entendi que fugir não adianta: é melhor reconhecer o que se sente e enfrentar, alcançando a maturidade emocional.”
Em sua carreira artística você escreveu frequentemente canções introspectivas associadas à dor ou ao sofrimento, como “Insane” ou “Amen”. Se tirassem a sua dor, você acha que perderia também uma parte da sua identidade artística?
«Não sei quem seria sem quem sou. Às vezes me imagino diferente, mas hoje a música também fala sobre isso: não procurar outro eu, mas trabalhar quem você é.”
Como encontramos luz no mundo em que vivemos?
«A música começa com “Não sei”, mas deixa em aberto a possibilidade de que haja um caminho. Luz é reconhecer o que é real, confiar na sua consciência e ouvir a sua humanidade.”
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