Divertissement, tapete vermelho, estrelas do grande ecrã em clima de confidências, golpe de teatro… os ingredientes para o sucesso perfeito de um evento juntaram-se no cinema Citrigno em Cosenza. A ocasião foi a última noite do Festival de Cinema da Primavera do Cinema Italiano – Prêmio Federico II.
Já na sua décima primeira edição, o evento idealizado pelo presidente da Anec Calabria, Giuseppe Citrigno, e apoiado pela Calabria Film Commission Foundation, também foi um grande sucesso este ano. Dez dias dedicados ao cinemaaos seus protagonistas, ao público. O Maestro Gianni Amelio atuou como prólogo e falou com o público presente na sala na apresentação especial de «Campo di Battaglia», a sua mais recente “criatura”, aclamada no Festival de Cinema de Cannes. Em seguida, os longas-metragens se alternaram com prévias e encontros com atores e diretores: 18 exibições, 13 filmes, sendo cinco em competição, e sete curtas. Só para citar alguns, a exibição de «Un mondo a parte» e o posterior encontro entre o antropólogo calabreso Vito Teti e o realizador do filme Riccardo Milani que para o tema se inspirou no conceito de «Restanza», uma construção teórica desenvolvido precisamente a partir de Thetis.
As curtas tiveram muito espaço, primeiro um dia inteiro criado em colaboração com a Fice (Federação Italiana de Cinema de Arte), e depois o «Muina Fest – Vórtices de identidade e cultura», uma crítica de curtas-metragens com curadoria da Consulta da cidade Intercultura de Cosenza. Para a secção «Cinema apoiado pela Calabria Film Commission», foi ilustrado na sede da Confindustria Cosenza o Edital de Produção 2024, uma medida de apoio às produções audiovisuais que «se candidatarão a obras cinematográficas que pretendam escolher belezas paisagísticas, locais naturais para as suas obras e os contextos contemporâneos que a Calábria oferece como cenários ao ar livre e cenários narrativos.”
O especial “Cinema Ritrovato” é emocionante, com o patrocínio da Cineteca di Bologna, da Universidade da Calábria e com a colaboração da associação de promoção cinematográfica “Cineforum Falso Movimento”. Na tela, «A Trilogia da Vida», de Pier Paolo Pasolini (O Decameron, Os Contos de Canterbury, A Flor das Mil e Uma Noites). E aqui estamos, na última noite, um cinema Citrigno transbordante e entusiasmado deu as boas-vindas às estrelas do nosso cinema local. E dado o calor excessivo, Giove Pluvio provavelmente pensou em refrescar as coisas enviando alguns baldes de chuva que o teto do cinema – aberto para criar uma atmosfera “estrelada” – deixava cair sobre a cabeça do público. Interlúdio divertido, com pequena fuga e retorno anexo, que animou o evento. E um verdadeiro show começou. Um muito simpático Giampaolo “Inspetor Coliandro” Morelli contou algumas anedotas cinematográficas, o mesmo fez Vinicio Marchioni, de origem calabresa, Isabella Ragonese revelou que foi capturada pela beleza do teatro Rendano onde gostaria de atuar, uma então irreprimível Laura Morante falou sem rodeios sobre colegas atores e diretores, elaborando uma espécie de lista de bons e maus…
E então, aqui está a estrela internacional: ator, diretor, roteirista, filho da arte e assim por diante. O francês Louis Garrel, o protagonista desgrenhado, simpático e muito à vontade com o público de Cosenza que literalmente encantou com suas histórias cheias de entusiasmo e curiosidade. E quem conhecemos nos bastidores…
Ator e diretor: você está experimentando os dois, mas qual deles o fascina mais?
«Tudo me fascina e me diverte. A diferença entre ator e diretor está na preparação: como diretor você deixa de ter vida privada. São trabalhos diferentes, não tenho preferência. E depois, a verdade é que quando faço um filme penso sempre em Itália. Gosto do seu país, da sua cultura e do seu modo de vida. A língua italiana é muito mais bonita que a francesa. Jean Cocteau disse que os italianos são franceses de bom humor. E é exatamente assim. Quando estou na França sou pessimista, na Itália sou otimista”.
Você tem um vínculo especial com a Itália e com o cinema porque Bernardo Bertolucci lhe deu grande sucesso com «Os sonhadores»…
«É uma das minhas melhores memórias profissionais. Bertolucci veio a Paris para fazer o filme e eu não o conhecia nem tinha visto seus filmes, exceto “Último Tango em Paris”, que assisti, como todo mundo, apenas no meu quarto. Eles me disseram para ter cuidado com ele. Eu, por outro lado, o achei meigo, safado, muito inteligente e acima de tudo brilhante. Depois de “Os Sonhadores” fiz um filme que foi ao Festival de Cannes. No dia seguinte à exibição, ele me ligou e disse: “Bem, eu sei que foi um fracasso”. Eu me senti um pouco mal com isso. Mas era assim que ele era. Foi docemente perverso. Eu gostei e estou com saudades. Eu adorei.”
Você já atuou em filmes de diversos gêneros. “O Inocente” é um filme divertido. Por que você também focou na comédia em sua escrita?
«Eu não queria que fosse uma comédia. Então, os primeiros espectadores riram muito. Eles decidiram o gênero. É a performance que faz dele uma comédia. Encenado e agido de forma diferente, pode tornar-se trágico. É a história verídica da minha mãe Brigitte Sy, que ministrava oficinas de teatro na prisão. É um mundo que conheço bem. Eu queria criar uma história que girasse em torno dele, não um relato sobre a vida na prisão. Eu misturei os gêneros do cinema popular, principalmente o cômico noir e a comédia romântica nada sentimental.”
Viver numa família de artistas… o quanto isso te influenciou?
«Tinha uma grande admiração pelo meu avô, que era ator, principalmente de teatro. E já aos onze anos eu o observei atuar. Depois admirei meu pai, com seu cinema autobiográfico e intimista. E a minha mãe, uma mulher extraordinária que trabalhou na prisão durante 15 anos fazendo teatro para presos. No entanto, crescer numa família onde todos fazem o mesmo trabalho é um pouco chato. E entrar na mesma profissão criou alguns problemas para mim. Mas acho que já superei isso…”.
